第十九章 开拍
就在《开拍吧导演》预热片开始在网上引发热议的同时,李晓超的威博粉丝,也开始不断涨粉。 李晓超的威博巅峰时期曾经有六百多万的粉丝,但后来越来越多的粉丝取关。 尤其是他后来发过几次卖货广告,想通过威博赚点钱缓解压力。 结果不但货没卖出去,反而又掉了一波粉,到现在已经只剩下一百多万的粉丝了。 而且这一百多万粉丝,不是黑粉就是僵尸粉,气得李晓超直接把威博卸载了。 但现在,这个已经九个月没有动静的威博,粉丝数竟然重新开始疯涨,仅仅一个晚上,就涨到了两百多万。 李晓超发的最后一条威博是“再见,威博!”。 这条威博下面,已经积累了上百万评论, 随着这次的热搜,评论数开始再次暴涨! “急了,急了,他急了!” “要不是被大家黑急了,超哥能写出这么好的歌?” “卧槽,这么说《海阔天空》还有我们超黑粉的一份功劳啊!” “天天黑我超哥有意思吗?你们看不到超哥的努力和才华吗? 反正我是看不出来(捂住眼睛.emoji)” “万人黑书,求超哥重新安装威博,继续感受大家对你的爱吧。” “超哥卸载威博的第277天,想他……” “黑粉们,可不可以为超哥想想?他都这么惨了,还要被网黑,他受得了吗?他都已经退出娱乐圈了,你们还这样黑他,结果把他又逼回来了,而且还带回了首这么好听的歌,你们还不满意吗?反正我是不满意,请加大黑的力度。” “我们的口号是:18K纯黑,假十赔一!” “……” 除了和预热片下面差不多的评论之外,更多的人都在请求李晓超把威博安装回来。 毕竟每条高端黑的评论,都是粉丝们精心编写的, 如果李晓超不上威博,可能永远都看不到这些评论,那就无疑会大大减少黑粉们的乐趣。 而此时的李晓超,已经早早地就到了拍摄现场,压根就不知道网上已经热闹了一整晚。 这里是香洲的一个偏远郊区,蜿蜒曲折的大河边是一片狭长的芦苇荡,一条笔直的公路在这里划了条线,另一边则是一大片的农田。 节目组昨天已经和当地的交通部门做了申请,因此一大早就有交警同志过来,把这段路临时封闭起来了。 主要阮沫可持有的驾照是C,合法开大巴得A照。 虽然这条路很直,但为了安全起见,提前申请和封路是很有必要的。 好在这是条断头路,平时很少车经过,不然这么赶的时间,估计也很难申请下来。 今年冬天来的比往年都要早,才十二月就就已经下过三场雪了,户外的气温也接近了冰点,因此化妆师们都在大巴车里给演员们化妆。 阮沫可带了她的私人化妆师,效率比较高,这会已经做好了造型,开始在大巴车司机的指导下,试着练习开大巴了。 虽然是直路,也没别的车辆,但大巴车的档位和小轿车不一样,加上阮沫可平时很少自己开车,也需要一点时间来熟悉,而这个时间正好给林泽然熟悉电影摄像机。 在李晓超的请求下,拍花絮的摄影师暂时停下了拍摄,开始教起了林泽然:“光圈和对焦都是手动的,拍摄的格式我也帮你设置好了,你只要自己设置快门速度和ND档位就行了。” 林泽然听得很认真,时不时还动手亲自测试,大约过了半个小时,基本的菜单按钮他就都记住了。 其实电影机只是菜单大部分是英文的,如果对单反和微单有一定的基础,入门起来并不难,但如果想要拍得更好,其实还是需要更进一步的学习。 比如编码格式、慢动作升格、Vlog曲线等等,都是很多单反没有的功能,但这却正是电影机拍出来画面,有种所谓电影感的关键。 很快,他们就开始了第一个镜头的拍摄准备。 李晓超坐在监视器前,拿着对讲机对林泽然说道:“水平再调一下,这个镜头的构图我要一个平行的分割线。” “好了,机器录上,司机师傅准备啊,321,走!” “师傅你就一直开,不用停,出了画我会让你停的!” 第一个镜头是个大全景,只能看到一辆大巴车驶过,李晓超直接让大巴司机来开的。 而阮沫可和男主则则坐在李晓超身边,一起看着监视器。 看到李晓超很淡定地一句句发号施令,把整个剧组指挥得有条不理地,大家都感到有些惊讶。
还真有点大导演的样子。 而最让大家不放心的林泽然,在进过一开始的不适应后,也迅速进入了状态,不但能很好地理解李晓超想要的感觉,有时候还能在这个基础上,提出自己的意见。 尤其是对于景深的把握,让李晓超都觉得有点惊讶。 他总是能在不一样的场景里,使用最恰当的镜头焦段和光圈大小,来塑造强烈的镜头纪实感。 这也正是强化这部片真实感的关键, 要是这片子拍成青春偶像剧的糖水片,把背景虚化得漂漂亮亮的,故事的真实感肯定立马就大打折扣了。 所以要这片子在摄影这块,关键就是在类似监控画面那样的纪实感,和正常电影画面的景深感之间,做一个很好的平衡。 这点,林泽然做得让李晓超很满意。 林泽然唯一的缺点,就是对光线的控制还不够, 这应该也是他以前拍学生作业的时候,压根没有灯光设备的原因。 “你多和灯光老师交流,多发挥一下你的想象力,有什么想法就直接说,哪怕你觉得得有个太阳,灯光老师也能给你造一个出来。” 中午吃饭的时候,李晓超就把林泽然叫到边上,开始了对他的教育。 “嗯,我以后会尽量注意。” 林泽然这会对李晓超是发自内心地感激,如不是李晓超的坚持和支持,即便最后都得被赶鸭子上架,他肯定不会像现在这样这么快就能融入进一个剧组里。 这样的机会有多难得他再清楚不过了。 一直以来,剧组里的摄像都像传统手艺人一样,是以师父带徒弟的形式进行技艺的传承,这对在剧组里没关系的人来说,就是最高的门槛。 哪怕是有门路,想要真正跨入这个行当,没有个几年的任劳任怨,连机器都碰不到。 不过这几年随着影视行业的扩大,以及越来越多的大学设立影视相关的专业,这道技术的垄断开始逐渐被打破。 但即便如此,新人想出头,也只能等前辈退休了,把位置让出来。